Annonse
Disse studiene gjør kreativitet til en karriere
Hva skal egentlig til for å bygge en karriere innen mote og design? Hos ELLE Education by Mindway møter studentene internasjonale bransjeprofiler, reelle case og et nettverk som strekker seg langt utenfor klasserommet.
I design- og innovasjonsverdenen kan utdanning være et avgjørende vendepunkt. Den kan bekrefte en magefølelse, justere kursen eller gjøre et kall mer konkret og profesjonelt. Effekten er sjelden umiddelbar. Den viser seg over tid – i beslutninger, i selvtillit og i retningen man velger videre.
ELLE Education by Mindway: Internasjonal utdanning innen mote og design
ELLE Education by Mindway befinner seg i skjæringspunktet mellom utdanning og bransje. Initiativet er etablert gjennom et samarbeid mellom ELLE International og Mindway, og er faglig forankret ved Camilo José Cela University i Madrid. Undervisningen foregår ved universitetets Castellana Campus, kjent som Europas mest bærekraftige campus. Siden 2009 har mer enn 100 000 studenter fra 70 nasjonaliteter gjennomført mastergrader, diplomer og sertifiseringer innenfor rammeverket.
Programmet i Fashion Marketing ledes av den internasjonalt anerkjente designeren Ágatha Ruiz de la Prada, mens Interior Design-programmet står under faglig ledelse av Lázaro Rosa-Violán, en sentral skikkelse innen samtidsarkitektur og interiør. Deres involvering sikrer at undervisningen er tett forbundet med reell kreativ praksis – ikke bare teori.
– ELLE har i flere tiår tolket mote og livsstil som kulturelle fenomener. Å bringe denne arven inn i utdanning betyr å utdanne fagpersoner som forstår bransjen i hele dens kompleksitet – ikke bare trendene, men strukturene som bærer dem
De fleste kursene undervises på engelsk, noe som speiler mote- og designbransjens internasjonale natur. Studentene kommer med ulike bakgrunner: Noen har allerede yrkeserfaring, andre er i startfasen av karrieren. Felles er forståelsen av at mote og design opererer globalt – og at mangfoldet i klasserommet er like viktig som pensum.
Mange studenter er allerede i jobb når de starter, og studiemodellen er tilpasset ulike profesjonelle situasjoner. Det tilbys hybride løsninger, 100 prosent nettbaserte studier og et executive-format som kombinerer digital undervisning med en intensiv uke i Madrid i juli. Målet er tydelig: Utdanning skal integreres i en karrierevei, ikke forstyrre den.
– Det ga meg selvtilliten til å satse på mote som karriere, ikke bare som personlig interesse.
Læringen stopper ikke i klasserommet. Studentene arbeider med reelle case i samarbeid med bransjeaktører som deler innsikt i hvordan merkevarer bygges og kampanjer utvikles. Gjennom Mindway Experiences – møter, studiobesøk og faglige arrangementer – får studentene tilgang til et aktivt nettverk av relasjoner og erfaringsutveksling. Dette er ikke sideaktiviteter, men en del av det profesjonelle økosystemet de skal navigere i.
Resultatene viser seg i konkrete karriereløp. Tidligere studenter arbeider med merkevarestrategi og -ledelse innen mote og luksus, spesialisert kommunikasjon og markedsføring, retail, kreativ ledelse og interiørdesign. Noen etablerer egne prosjekter eller jobber som konsulenter i internasjonale miljøer. Fellesnevneren er en dyp forståelse av hvordan merkevarer fungerer – hvordan de posisjoneres og opererer i et globalt marked.
For Francisco J. López Navarrete, president i ELLE Education og CEO i Mindway, handler prosjektet om kulturelt ansvar.
– ELLE har i flere tiår tolket mote og livsstil som kulturelle fenomener. Å bringe denne arven inn i utdanning betyr å utdanne fagpersoner som forstår bransjen i hele dens kompleksitet – ikke bare trendene, men strukturene som bærer dem, sier han.
Han mener utdanning ikke kan eksistere isolert fra markedet. Mindway ble etablert for å forene kreativitet og forretningsforståelse, og for å bryte ned kunstige skiller mellom kunstnerisk og strategisk tenkning.
– Kreativitet krever struktur, og strategi krever sensitivitet. Når disse dimensjonene møtes, beveger læringen seg fra teori til reell påvirkning. Den internasjonale dimensjonen er en naturlig konsekvens, understreker han.
– Mote, luksus og design er globale bransjer. Å utdanne innenfor denne virkeligheten krever et bredt perspektiv og evnen til å plassere hvert prosjekt i en større sammenheng.
Når studiet avsluttes, avsluttes ikke relasjonen. Alumni-nettverket fungerer som en profesjonell forlengelse av utdanningen – tidligere studenter samarbeider, deler muligheter og vender tilbake som foredragsholdere. Det internasjonale nettverket blir ofte avgjørende for neste steg i karrieren.
En av dem er Jakub Pawlik, som tok Interior Design-programmet. Mens han arbeidet i interiørbransjen i Norge, ønsket han å spisse kompetansen og tydeliggjøre retningen.
– Design har alltid fascinert meg – spesielt hvordan farge og form påvirker følelser, forteller han.
Det som tiltrakk ham ved ELLE Education by Mindway var kombinasjonen av faglig tyngde, bransjekunnskap og fleksibilitet, særlig det heldigitale formatet som gjorde det mulig å studere parallelt med jobb.
– Før kurset tilnærmet jeg meg interiør primært estetisk. Underveis begynte jeg å forstå design som en strategisk prosess som kombinerer psykologi, funksjon og teknisk planlegging.
– Mote, luksus og design er globale bransjer. Å utdanne innenfor denne virkeligheten krever et bredt perspektiv og evnen til å plassere hvert prosjekt i en større sammenheng
I dag arbeider han i leketøysindustrien hos Dumel, der han anvender kreativ tenkning og visuell forståelse i en ny kontekst.
– I stedet for å designe utelukkende på intuisjon, designer jeg nå med strategi og begrunnelse.
Et annet perspektiv kommer fra den norske alumnen Ragnhild Sie, som tok kurset How to Create a Brand. Med bakgrunn i HR, ledelse og organisasjonspsykologi opplevde hun en dragning mot en mer kreativ retning gjennom markedsføring og design.
– Jeg innså at jeg lette etter et sted der kreativitet og strategi kunne møtes, sier hun.
Gjennom programmet fikk hun innsikt i motehistorie, merkevarebygging og hvordan sterke identiteter bygges og vedlikeholdes over tid.
– Jeg ble fascinert av hvordan etablerte motehus bygger narrativer som former deres posisjonering.
Programmet introduserte også forskningsbaserte rammeverk, blant annet begreper fra Harvard Business Review som «Elements of Value», som fortsatt preger hennes kreative arbeid.
– Det styrket forståelsen min av at sterk mote defineres av tydelig identitet, visjon og relasjoner.
I dag fullfører hun siste året av sine motedesignstudier i Oslo, og krediterer ELLE Education for å ha tydeliggjort hennes profesjonelle ambisjoner.
– Det ga meg selvtilliten til å satse på mote som karriere, ikke bare som personlig interesse.
For henne handler mote om mer enn plagg – det handler om kunst, film, historie og kulturelle bevegelser. Og kanskje er det nettopp dette som står igjen etter endt utdanning: Ikke bare kunnskap, men tryggheten til å forme sin egen vei.
Nysgjerrig på studiene? Du finner mer informasjon på elle.education/en/
Ja, takk! Meld meg på nyhetsbrevet
